论画十则-凯发官网入口

论画十则﹝清﹞王原祁

  六法古人论之详矣,但恐后学拘局成见,未发心裁。疑义意揣,翻成邪僻。今将经营位置笔墨设色大意,就先奉常所传及愚见言之。以识甘苦。后有所得,当随笔录出。

  明末画中有习气恶派,以浙派为最。至吴门云间,大家如文沈,宗匠如董赝,本混淆以讹传,讹竟成流弊。广陵白下,其恶习与浙派无异。有志笔墨者,切须戒之。

  意在笔先,为画中要诀。作画于搦管时,须要安闲恬适,扫尽俗肠,默对素幅,凝神静气。看高下,审左右,幅内幅外,来路去路,胸有成竹,然后濡毫吮墨。先定气势,次分间架,次布疏密,次别浓淡。转换敲击,东呼西应,自然水到渠成,天然凑拍。其为淋漓尽致无疑矣。若毫无定见,利名心急,惟取悦人,布立树石,逐块堆砌,扭捏满幅,意味索然,便为俗笔。今人不知画理,但取形似,笔肥墨浓者,谓之浑厚。笔瘦墨淡者谓之高逸,色艳笔嫩者谓之明秀,而抑知皆非也。总之古人位置紧而笔墨松,今人位置懈而笔墨结。于此留心,则甜邪俗赖,不去而自去矣。

  画中龙脉开合起伏,古法虽备,未经标出。石谷阐明,后学知所衿式。然愚意以为不参体用二字,学者终无入手处。龙脉为画中气势源头,有斜有正,有浑有碎,有断有续,有隐有现,谓之体也。开合从高至下,宾主历然有时,结聚有时,淡荡峰回路转云合水分,俱从此出。起伏由近及远,向背分明,有时高耸,有时平修,攲侧照应。山头山腹山足,铢两悉称者,谓之用也。若知有龙脉而不辨开合起伏,必至拘索失势。知有开合起伏而不本龙脉,是谓顾子失母。故强扭龙脉则生病,开合逼塞浅露则生病,起伏呆重漏缺则生病。且通幅有开合,分股中亦有开合,通幅有起伏,分股中亦有起伏。尤妙在过接应带间,制其有余补其不足,使龙之斜正浑碎隐现断续,活泼泼地于其中,方为真画。如能从此参透,则小块积成大块,焉有不臻妙境者乎!

  作画但须顾气势轮廓,不必求好景,亦不必拘旧稿。若于开合起伏得法,轮廓气势已合,则脉络顿挫转折处,天然妙景自出,暗合古法矣。画树亦有章法,成林亦然。

  临画不如看画,遇古人真本,向上研求,视其定意若何,结构若何,出入若何,偏正若何,安放若何,用笔若何,积墨若何。必于我有一出头地处,久之自与吻合矣。

  古人南宋北宋各分眷属,然一家眷属,内有各用。龙脉处有各用,开合起伏处是其气味得力关头也。不可不细心揣摩。如董巨全体浑沦,元气磅礴,令人莫可端倪。元季四家俱私淑之。山樵用龙脉,多蜿蜒之致。仲圭以直笔出之,各有分合。须探索其配搭处。子久则不脱不粘,用而不用,不用而用,与两家较有别致。云林纤尘不染,平易中有矜贵,简略中有精彩,又在章法笔法之外,为四家第一逸品。先奉常最得力倪黄,曾深言源委。谨识之,为鉴赏之助。

  用笔忌滑忌软忌硬,忌重而滞,忌率而混,忌明净而腻,忌丛杂而乱。又不可有意著好笔,有意去累笔。从容不迫,由淡入浓,磊落者存之,甜俗者删之,纤弱者足之,板重者破之。又须于下笔时,在著意不著意间,则觚棱转折,自不为笔使。用墨用笔,相为表里。五墨之法,非有二义。要之气韵生动,端在是也。

  设色即用笔用墨意,所以补笔墨之不足,显笔墨之妙处。今人不解此意。色自为色,笔墨自为笔墨,不合山水之势,不入绢素之骨,惟见红绿火气,可憎可厌而已。惟不重取色,专重取气于阴阳向背处,逐渐醒出,则色由气发,不浮不滞,自然成文。非可以躁心从事也。至于阴阳显晦,朝光暮霭,峦容树色,更须于平时留心。淡妆浓抹,触处相宜,是在心得,非成法之可定矣。

  作画以理气趣兼到为重,非是三者不入精妙神逸之品。故必于平中求奇,绵里裹铁,虚实相生。古来作家,相见彼此合法,稍无言外意,便云有伧夫气。学者如已入门,务求竿头日进。必于行间墨里,能人之所不能。不能人之所能,方具宋元三昧,不可稍自足也。

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